Big Bang au Musée des Beaux-Arts de Montréal... une electrochoc pour les collections !

Depuis  le 6 novembre, le Musée des beaux-arts de Montréal présente l’exposition Big Bang. Pour l’occasion, 18 artistes québécois ont obtenu carte blanche pour réinterpréter une des œuvres de la collection permanente du Musée. 

Sur l’invitation du Musée, ces artistes, reconnus internationalement, provenant de divers horizons (arts visuels, sculpture, design, musique, cinéma, cirque, danse, architecture, littérature, théâtre, bande dessinée et mode) et travaillant à Montréal, ont laissé libre cours à leur imagination et à leur enthousiasme pour réaliser chacun, en complicité avec les équipes du Musée, une oeuvre inspirée de ses riches collections. 

« Avec ce projet original, la collection du Musée devient un "open work" qui permet de justifier aujourd’hui la mission essentielle de l’institution : conserver les oeuvres d’hier qui inspirent les artistes d’aujourd’hui », commente Nathalie Bondil, directrice du Musée. 

Belle initiative de Madame Bondil qui marque deux point supplémentaires pour sa côte déjà fort haute à Montréal:

- elle profite de cette belle exposition pour pratiquer une politique de portes ouvertes et de gratuité destinée à attirer un nouveau public

- elle flatte l'égo collectif des Québécois en mettant en valeur les artistes d'aujourd'hui et en donnant accès au Musée à des arts comme la bande dessinée et le cirque.

Bien évidemment, dans ce genre d'exercice, il y a des réussites et des résultats plus décevants...

Michel RABAGLIATI
Bande dessinée
Quand le célèbre héros Paul rencontre les Sirènes de Rodin

Commencons par les grandes réussites avec:

- l'amusante rencontre du célèbre personnage de bande dessinée Paul de Michel RABAGLIATI et la sculpture des Sirènes de Rodin

-  la relecture par Jeannot PAINCHAUD, fondateur du cirque Eloize, dans une installation video surprenante de beauté et qui donne une vraie relecture du chef d'oeuvre de Jean-Paul Rioppelle: " Le Cirque"

Le Cirque de Jean-Paul Rioppelle

Et enfin, une surprise, la découverte de l'oeuvre d'Edmund Alleyn à travers l'installation de

Jennifer ALLEYN et Nancy HOUSTON (Cinéma et Littérature)... Une installation que je n'attendais pas, pour laquelle je pensais que le croisement littérature, cinéma et dessin allait me déplaire et qui m'a captivé.
Les dessins a la plume d'Edmund Alleyn sont de pures merveilles !

Edmund Alleyn - Vanitas

Poursuivons par les vraies déceptions:

- Le célèbre cinéaste Denys ARCAND et Adad HANNAH nous proposent une installation autour d'un canapé des années disco, mais cela ne fonctionne pas ... une impression de "déjà vu " ???

Denys ARCAND

et Adad HANNAH

Cinéma et arts visuels

Une installation partant d'un canapé panthère mais qui  tombe dans les poncifs sans créer de l'émotion

- L'installation de musicien-artiste multi-discipline Pierre Lapointe et de l'architecte Jean Verville autour d'une chaise design de Patrick Jouin ne fonctionne pas... empillement de chaises de jardin en plastique blanc et bande sonore de piano... non ça ne fonctionne pas...
L'oeuvre est décévante par rapport à la dernière rencontre avec Pierre Lapointe et son "Conte crépusculaire" à la Galerie de l'UQAM au printemps dernier...

Finissons par les surprises amusantes mais qui n'aboutissent pas au Big Bang de mon enthousiasme.

- La fresque du collectif EN MASSE  transforme une salle complète en une superbe chapelle Sixtine du graffiti contemporain, mais elle cache complétement l'oeuvre qu'elle rencontre : "Le début de la chasse au lion" de Penck...
Le travail de En Masse est une splendeur et une réussite, mais dans leur enthousiasme collectif, les graffeurs montréalais ont oublié le besoin de dialogue avec l'oeuvre du musée...

La grande salle du COLLECTIF EN MASSE

- Claude Cormier nous propose la confrontation du tête de Christ du XIIème siècle et de milliers de peluches criarde, une interessante approche du silence mystique de l'art roman et le brouhara de la société de consommation contemporain... une rencontre entre l'éternité et le jetable... mais là aussi, on est plus dans l'anecdote que dans le dialogue des oeuvres..

Quoiqu' il en soit, c'est une belle exposition rafraichissante, joyeuse, innatendue... qui a le mérite de faire redécouvrir des chefs d'oeuvre et des oeuvres moins connues du Musée...

Melissa au der Maur affronte l'Hallebardier de Ferdinand Hodler

Il faut y aller....Absolument ! et vous avez tout le temps des Fêtes

Big Bang

6 novembre 2011 - 22 janvier 2012
Pavillon Jean-Noël Desmarais, niveau 3
1380, rue Sherbrooke Ouest
Entrée libre en tout temps

Ouverture de l'expo de l,été à Montréal : La planète mode de Jean Paul Gaultier. De la rue aux étoiles

L'exposition La planète mode de Jean-Paul Gaultier - De la rue aux étoiles

retrace la carrière du couturier qui a signé sa première collection de

prêt-à-porter en 1976 et fondé sa maison de haute couture en 1997.

On y retrouve des pièces et des vêtements mythiques comme le corset que portait Madonna lors du Blond Ambition Tour (1990).

En tout, 130 tenues, robes, costumes, corsets, combinaisons et manteaux se déploient dans 6 salles thématiques déclinées selon les fantasmes, les obsessions et la fantasmagorie de Jean Paul Gaultier.

Parmi ces joyaux, les corsets glorifiés, portés et prêtés par Madonna et Kyle Minogue, accompagnés plus loin d'un troublant corset de squelette désossé en satin et broderies de jais, sans oublier une combinaison épeurante à motif écorché rappelant l'exposition Bodies et porté sur scène par la chanteuse Mylène Farmer. 

Au menu aussi, une robe camouflage dont la confection a duré 312 heures et que Sarah Jessica Parker a portée aux MTV Awards en 2000, des robes en plumes de poulette ou en pellicule, les manteaux fous de la collection des Rabbins chics, sans oublier cette magnifique robe de mariée de la collection «Les hussardes» avec sa vaste jupe en faille de soie, ses bijoux d'épaules et de métal et une coiffe d'Indien toute blanche. 

Chose encore plus étonnante, en se baladant dans les salles, on croise une trentaine de mannequins animés, mis au point par l'homme de théâtre Denis Marleau et sa complice Stéphanie Jasmin. Les mannequins ont le visage de Christiane Pasquier, de Melissa Auf Der Maur et d'autres personnalités. Ils récitent des textes ou ils chantent. «Cette expo, c'est un peu une psychanalyse pour moi et je viens de comprendre que ces mannequins animés dont je rêvais tant depuis que j'ai vu le travail de Denis Marleau au festival d'Avignon, c'est une façon de renouer avec Falbala, le film qui m'a fait voir, enfant, le métier que j'allais exercer plus tard. Or à la fin du film, le vieux monsieur finit dans les bras d'un mannequin qu'il croit animé.»

Créateur imaginatif, provocant et transgressif, Gaultier a fait sa marque comme apôtre du métissage et de la diversité culturelle dans une France qu'il voulait inclusive. Or, à l'ère du repli sur soi et de la fermeture des frontières, on peut se demander si Gaultier ne présente, à travers ses créations, une image de la France plus idéalisée que réaliste. Gaultier concède que le recul et le retour en arrière sont une tendance lourde et généralisée qui n'est pas propre à la France. Mais il garde l'espoir d'un changement qui ne saurait tarder.

«Ce n’est pas une rétrospective, c’est comme une nouvelle collection que j’ai eu plaisir à réaliser», a résumé en conférence de presse Jean Paul Gaultier, de passage à Montréal cette semaine. L’installation permet de découvrir de façon progres­sive l’univers du créateur et de toucher du doigt le monde souvent inaccessible de la haute couture. 

C,est l,exposition de l'été à ne pas manquer à Montréal !!!

La Smart JPG , je veux la même !!!!

	La planète mode de Jean Paul Gaultier.    De la rue aux étoiles	Du 17 juin au 2 octobre 2011       Pavillon Michal et Renata Hornstein
			DROITS D'ENTRÉE taxes incluses		MERCREDI SOIR* 17 h  à 21 h		GROUPE 20 personnes +
	26 à 64 ans		15 $		7,50 $		12 $
	65 ans ou plus		12 $		7,50 $		10 $
	13 à 25 ans		9 $		7,50 $		7 $
	0 à 12 ans		Gratuit		Gratuit		2 $
	VIP du Musée		Accès gratuit à toutes les expositions				n/a
	*Les jeudis et vendredis soirs (17 h à 21 h) : prix régulier.